서론: 궁정 음악에서 걸작이 탄생하기까지 바로크 시대는 협주곡이라는 장르가 확립되고 전성기를 맞이한 시기입니다. 그중 요한 제바스티안 바흐(Johann Sebastian Bach)의 브란덴부르크 협주곡은 협주곡의 역사에서 하나의 정점으로 평가받습니다. 특히 5번 협주곡은 하프시코드가 독주 악기로 전면 등장한 혁신적 시도로, 기존의 관현악 구성과 솔로 악기 역할에 새로운 가능성을 제시했습니다. 본 글에서는 브란덴부르크 협주곡이 어떻게 바로크 협주곡 전통 속에서 발전했는지, 그리고 그 음악적 유산이 어떻게 이어졌는지 살펴봅니다. 1) 바로크 협주곡의 기원과 형식 협주곡(concerto)이라는 용어는 ‘함께 연주하다’라는 뜻의 라틴어 concertare에서 유래했습니다. 바로크 초기에는 주로 ‘콘체르토 그로소..

서론: 건반 악기의 원형 하프시코드(Harpsichord)는 오늘날의 피아노 이전에 건반 악기의 중심에 있었던 악기입니다. 중세 말기부터 18세기 후반까지 유럽 음악의 핵심적인 위치를 차지했으며, 바로크 시대에는 작곡과 연주, 반주에서 없어서는 안 될 존재였습니다. 특유의 맑고 선명한 음색, 그리고 현을 뜯어 울리는 독특한 발음 방식은 하프시코드만의 고유한 매력을 만들어냈습니다. 본 글에서는 하프시코드의 기원부터 음악사적 변천, 그리고 현대 연주에서의 부활까지를 살펴보고자 합니다. 1) 하프시코드의 기원과 발전 하프시코드의 기원은 14세기 말까지 거슬러 올라갑니다. 초기 형태는 현을 손으로 뜯는 하프와 건반 구조를 결합한 것으로, 현을 깃털로 만든 작은 펙(plectrum)이 뜯어 소리를 내는 방식이었습..