음악사 탐구

19세기 음악은 감정의 시대였지만, 베를리오즈는 그 감정을 극단까지 끌어올린 작곡가였습니다. 그의 《환상 교향곡》은 단순한 표제음악이 아닌, 음악으로 표현된 낭만적 광기이자 치밀하게 설계된 서사 구조입니다. 베를리오즈와 표제음악 │ 자전적 망상의 오케스트레이션 엑토르 베를리오즈(Hector Berlioz, 1803~1869)는 프랑스 낭만주의를 대표하는 작곡가이자, 오케스트레이션의 혁신가였습니다. 그의 대표작 《환상 교향곡》은 단순한 음악 작품을 넘어, 자신의 실연과 망상을 음악으로 재현한 자전적 교향시이기도 합니다.이 곡은 1830년 작곡되었으며, 베를리오즈가 연극배우 해리엇 스미드슨에게 집착하던 시기의 감정을 기반으로 합니다. 그는 그녀를 향한 사랑, 거절, 절망, 환각을 음악적 구조로 담아내고자 했..

브루크너의 교향곡 8번은 단순한 대작이 아닙니다. 이 작품은 시간과 공간을 아우르는 음악 건축이며, 신앙과 구조의 결합체입니다. 후기 낭만주의 시대에 등장한 이 교향곡은 압도적인 규모와 함께 깊은 영성을 품고 있어, 오늘날에도 지휘자와 청중 모두에게 특별한 의미를 갖습니다. 브루크너의 음악 세계 │ 신의 구조를 악보에 새기다 안톤 브루크너(1824~1896)는 오스트리아 출신의 후기 낭만주의 작곡가로, 생전에 외면과 오해를 받았지만 사후에는 베토벤 이후 독일 교향곡의 정통을 계승한 인물로 재평가받습니다. 그는 오르가니스트이자 독실한 가톨릭 신자였으며, 그의 작품은 언제나 신에게 바치는 음악적 기도문처럼 느껴집니다.그의 교향곡들은 일반적인 감성적 낭만주의와는 궤를 달리합니다. 음악은 개인적 서사보다 절대적..

음악을 구성하는 두 축, '화성'과 '대위법'의 차이를 이해하면 작곡과 감상 모두 새로운 눈을 뜨게 됩니다.대위법의 기본 개념 │ 두 선율이 공존하는 작곡 방식 대위법(counterpoint)은 두 개 이상의 독립된 선율이 동시에 연주될 때 발생하는 관계를 중심으로 음악을 구성하는 방식입니다. '대위법'이라는 말 자체는 라틴어 'punctus contra punctum', 즉 '음에 대하여 음'이라는 표현에서 유래했으며, 단순한 화성적 동시음보다는 각 성부가 개별적인 흐름을 유지하는 것이 특징입니다.이러한 대위법은 바로크 시대에 가장 꽃을 피웠고, 바흐(J.S. Bach)의 음악에서 절정을 이루었습니다. 하지만 대위법은 단지 과거의 기술이 아닌, 현대 작곡가에게도 중요한 이론적 자산이며, 클래식 음악 감..