
인상주의 음악의 특징 │ 드뷔시와 라벨의 새로운 화성 인상주의 음악의 시대적 배경 인상주의 음악은 19세기 후반 프랑스를 중심으로 등장한 예술적 흐름으로, 그 탄생 배경에는 사회적·문화적 변화가 깊이 자리하고 있었습니다. 당시 유럽은 산업혁명으로 인한 도시화와 새로운 부르주아 계급의 성장, 그리고 예술적 다변화를 겪으며 ‘낭만주의 이후의 길’을 모색하던 시기였습니다. 회화에서는 모네와 르누아르, 드가 같은 인상파 화가들이 등장해 빛과 순간의 인상을 포착했으며, 문학에서는 상징주의가 감각적이고 모호한 언어를 통해 인간 내면을 표현했습니다. 음악 역시 이러한 흐름 속에서 ‘강렬한 감정의 폭발’보다는 ‘순간의 느낌과 색채’를 담으려 했습니다. 이는 낭만주의의 감정적 과잉에서 벗어나려는 자연스러운 반작용이자, ..

인상주의 음악이란? 조성과 리듬을 해체하며 음악을 감각으로 바꾼 흐름을 살펴봅니다.인상주의 음악이란 무엇인가? 인상주의 음악은 19세기 말 프랑스를 중심으로 등장한 음악 사조로, 전통적인 구조와 서사 중심의 작곡 방식에서 벗어나, 청각적으로 느껴지는 '인상', 즉 감각적이고 순간적인 느낌을 표현하려는 경향을 지녔습니다. 회화에서 모네(Monet)의 그림이 정확한 형태보다는 빛과 색의 변화를 포착했듯, 음악에서도 뚜렷한 멜로디나 긴장과 해소의 구조보다 소리의 질감과 분위기 자체를 중시했습니다.이는 당시 지배적이던 독일 중심의 낭만주의 음악에 대한 반발이자, 새로운 음악적 가능성을 실험하는 중요한 시도였습니다. 특히 화성의 비기능적 사용은 클래식 음악의 지배적 질서였던 긴장-해결의 서사를 탈피하려는 의도를 ..
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